Dezbaterea eterna: Minimalism vs. Maximalism
Mai putin inseamna mai mult. Mai mult este mai mult. Este competitia estetica a mileniului, cu reprezentanti formidabili in ambele stiluri.
Recent, insa, ceva s-a schimbat. In parte, este doar pendulul obisnuit al modei si al gustului; cand se ajunge la o extrema estetica, singurul succesor posibil este exact opusul sau. In anii 2020, parem pregatiti sa fim obsedati de dezordonat, organic si strain. Culorile si modelele conflictuale apar. Ornamentul, in loc de gol, este atragator inca o data. Maximalismul a depasit minimalismul. Conacul nou construit al lui Drake din Toronto, o gramada de calcar ornamentata proiectata de Ferris Rafauli, este un studiu de caz. Dar o iteratie mai putin eleganta poate fi gasita pe TikTok, unde utilizatorii generatiei Z graviteaza spre peretii galeriei in stilul salonului si culorile conflictuale, mai bine pentru montajele de prim-plan ale aplicatiei. O cauza fundamentala este libertatea brusca post-pandemie. De ce sa te restrangi la austeritate dupa un an de privare senzoriala de acasa? Ar putea fi si rezultatul alegerilor. In jurul anului 2016, maximalismul a fost asociat cu unul dintre practicantii sai entuziasti, Donald Trump, al carui gust pentru apartamentele aurite si filigranate parea inextricabil din politica sa. Acum, dupa 2020, s-ar putea sa fim capabili sa imbratisam excesul material fara sa ne gandim la mandatul sau.
Te-ar putea interesa si: Cum iti alegi locuinta in functie de etapa de viata in care te afliMinimalismul si maximalismul, precum yin si yang, sunt in tensiune constanta. La suprafata, impulsurile par opuse. Prima este simplitatea intentionata si suprafetele goale ale artistilor precum Donald Judd sau interioarele monahale ale designerului Axel Vervoordt. Este condus de un impuls de a reduce si de a cauta experiente directe, nemediate. Dupa cum a spus artistul Frank Stella in anii 1960, „Ceea ce vezi este ceea ce vezi.” Acesta din urma este despre acumulare: indulgent, delectandu-se in simbolism si istorie, o colectie eclectica de artefacte si stiluri care aduc in minte cosmopolitul globetrotting. (Nu conteaza ca atat de multe orase ale lumii sunt acum acoperite cu un minimalism fara loc.)
De-a lungul istoriei, ambele s-au transformat pe rand ca apogeul bunului gust. De exemplu, designul modernist, radacina esteticii minimaliste contemporane, a luat stapanire in anii 1940 si 50, in timp ce anii 1980 sunt cunoscuti pentru vulgaritatea plasticului, tesaturii sintetice si neonului. Civilizatia tinde sa se intoarca una dupa alta, o neincetata excese si epurare a culturii materiale.
Minimalismul si maximalismul sunt mai putin opuse decat doua forte complementare in ciclul mai mare al stilului in sine, care nu pot ramane niciodata la fel pentru mult timp. Oamenii – si in special artistii – se plictisesc usor si, dupa cum stie oricine care a trecut printr-un meniu de degustare prea lung, excesul poate deveni la fel de obositor ca austeritatea. Prea multa moderatie este si plictisitor. Ceea ce urmarim cu adevarat este varietatea, o schimbare a ritmului de consum. In cele din urma, contrastul este ceea ce este important, cum ar fi deplasarea intre o sauna fierbinte si o piscina rece. Excesul se bazeaza pe simplitate, iar simplitatea pe exces. Este o lectie pe care unele dintre cele mai profunde minimalisme au stabilit-o cu mult timp in urma. Trebuie doar sa te uiti la o gradina de stanci zen, precum Ryoan-ji din secolul al XV-lea din Kyoto, pentru a recunoaste ca lucrurile sunt la fel de importante ca si vidul care o inconjoara.