Influenta designului din fiecare perioada poate fi vazuta in arta, film si arhitectura, precum si in alegerile de viata de zi cu zi.Tendintele de design interior au fost puternic influentate de evenimentele actuale si tendintele economice. Disponibilitatea creditelor ipotecare si a creditului pentru proprietate a locuintei a influentat puternic stilurile de design ale diferitelor perioade.
De la stralucirea si nuantele aurii ale art deco-ului anilor 1920 pana la portelanul roz al bailor din anii 1980, designul interior a parcurs o gama de la indraznet la modest si inapoi in ultimul secol. Influenta designului din fiecare perioada poate fi vazuta in arta, film si arhitectura – si se prelinge inevitabil in case si in alegerile de viata de zi cu zi.
Compania digitala, in primul rand, a cercetat tendintele notabile de design interior din fiecare deceniu in ultimii 100 de ani, folosind informatii precum si compilarea fotografiilor si povestilor din spate. aceste tendinte pentru a explica modul in care casele americane s-au transformat de-a lungul anilor.
Tendintele de design interior au fost puternic influentate de evenimentele actuale si tendintele economice. Anii 1920 au fost o perioada de prosperitate si exces, care a adus un stil de design interior mai plin de farmec si exagerat. Anii 1930 au adus cu ei dificultati economice si precursorul unui al doilea razboi mondial, necesitand perioade mai slabe pentru oameni, care s-au tradus intr-o estetica de design mai functionala si mai practica in case. Disponibilitatea creditelor ipotecare si a creditului pentru proprietate a locuintei a influentat puternic stilurile de design ale diferitelor perioade. Disponibilitatea creditelor ipotecare si a creditului pentru proprietate a influentat puternic stilurile de design ale diferitelor perioade.
Continuati sa cititi pentru a afla mai multe despre unele dintre cele mai populare tendinte de design interior din ultimele 11 decenii si contextul istoric si cultural care le-a inspirat.
1920: Art deco
Dupa incetarea pandemiei de gripa din 1918 si odata cu sfarsitul Primului Razboi Mondial in 1919, lumea era pregatita pentru stralucirea si stralucirea anilor ’20 si art deco, cunoscuta si sub numele de Arts Decoratifs, cu conditia ca in pica. Cu originile sale in Franta, art deco este definit de linii ascutite, siluete indraznete, ornamente extravagante, forme simple si modele geometrice, precum si utilizarea de culori indraznete precum galbenul stralucitor si intens, verdele, rozul, rosul si albastrul care sunt adesea asociat cu accente cromate, aurii, argintii sau negre.
In arhitectura, art deco a prezentat elemente sintetice si industriale si s-a bazat in mare masura pe materiale precum stuc, beton si otel. Designul si-a gasit drumul in case si a fost deosebit de usor de observat in camerele de zi. De asemenea, scenografii de film au reflectat tendinta, prezentand decoruri care au incorporat multe elemente de art deco. Imaginea de mai sus este din filmul mut din 1929 „Our Modern Maidens” regizat de Jack Conway. Include o scara mare, un semineu cu linii drepte si o usa aurie si neagra.
1930: Modernism
Anii 1930 au inceput cu consecintele prabusirii bursiere din 1929 si s-au incheiat cu inceputul celui de-al Doilea Razboi Mondial, iar perioada dintre acestea a fost marcata de bugetele familiale inasprite din cauza Marii Depresiuni, care va dura pana la sfarsitul deceniului. Acest living, creat de designerul si arhitectul Paul MacAlister in 1938, este o reprezentare perfecta a modernismului care a patruns in designul interior in deceniul. Modernismul a dat prioritate designului spartan si simplu, reluand caracterul practic si necesitatea nascuta in perioada.
Resedinte precum Villa Savoye, Fallingwater, Maison de Verre si Lovell Health House au fost exemple de modernism in design. Modernismul a prezentat o respingere a ornamentatiei gasite in deceniul precedent cu art deco si a imbratisat utilizarea practica a materialelor, functionalitatea in design, compozitiile asimetrice si inovatia structurala. Planurile de etaj erau deschise si prezentau o cantitate semnificativa de lumina interioara si materiale moderne. Ferestrele tip panglica, betonul armat, peretii cortina si cadrele din otel au fost incorporate in design.
1940: Traditional american
In timp ce anii 1930 au fost definiti in multe feluri de Marea Depresiune, anii 1940 au fost definiti de al doilea razboi mondial. Toate resursele au mers catre efortul de razboi in curs, ceea ce a insemnat incetarea articolelor neesentiale, iar prima jumatate a deceniului a prezentat lipsuri de provizii si ratii. Designul interior a fost un efort practic si functional. Planurile de etaj ale casei au reflectat, de asemenea, caracterul practic si functionalitatea designului.
Acest decor de mobilier de la Marshall Field & Company din Chicago, Illinois, in jurul datei de 26 februarie 1943, aduna perfect multe elemente ale stilului traditional american, cu accent pe utilizarea culorilor de baza si a unui design floral simplu pentru a lega camera impreuna cu potrivire. perdele si cuverturi de pat. Tesatura cu volane si paturile twin din lemn asortate vorbesc despre inocenta epocii.
Anii 1950: Modernul mijlocul secolului
Casele moderne de la mijlocul secolului (MCM) aveau ferestre mari pentru a crea o conexiune intre interiorul casei si lumea naturala dincolo de aceasta. Frank Lloyd Wright i-a influentat puternic si a instruit unii dintre cei mai buni arhitecti ai vremii, precum Rudolph Schindler si Richard Neutra, in stilul modern de la mijlocul secolului.
Aceasta imagine a unei sali de mese din Silver Spring, Maryland, in casa lui Christopher Naughten, prezinta multe dintre caracteristicile unei case moderne tipice de la mijlocul secolului si a castigat un concurs Washington Post „Mad Men Look” in 2010. MCM a adus design modernist in casa si a pus un accent puternic pe functionalitate. Caracteristicile de design interior includ culori vibrante, linii curate, o combinatie de materiale sintetice si naturale si forme organice si geometrice.
Anii 1960: Psihedelice
Aceasta transparenta de culoare a unei sali de mese a fost luata de Zoltan Glass in jurul anului 1960 si prezinta stilul indraznet al deceniului scaldand intreaga camera intr-o nuanta intensa de rosu. Una dintre marile tendinte de design de mobilier din anii 1960 a fost utilizarea polipropilenei, care este un tip de rasina polimerica termoplastica, pentru a face mobilier. A venit in culori pe care oamenii le pot potrivi pentru a picta aschii.
Estetica designului interior a fost puternic influentata de contracultura sau de miscarea hippie a vremii. Psihedelicele si-au gasit drumul in casa prin design si au oferit o alternativa socanta vizual la caracterul practic al designului modern de la mijlocul secolului. Culorile si modelele luminoase si indraznete au ajuns pe pereti, mobilier, podele si tavane.
Anii 1970: Recoltati aurul si verdele avocado
In aceasta imagine, o femeie coace in bucataria ei, in jurul anului 1975, cu dulapurile sale din aur recoltat, una dintre culorile de design ale deceniului.
Anii 1970 au fost despre auto-exprimare. Ferestrele mari si gradinile interioare, plantele suspendate, mobilierul din rachita si electrocasnicele verde avocado au fost cateva dintre alegerile de design interior ale vremii. Covoare de sagar in portocaliu si rosu arse si mobilier confortabil puteau fi gasite in barlogurile si salile de agrement. Camerele de zi erau accesate fie prin mai multe trepte care duceau in jos, fie au prezentat seminee masive din materiale naturale, cum ar fi piatra, care urca de la podea la tavan. Casele de ferma pe doua niveluri si cu un singur etaj au devenit stiluri populare in anii 1970.
1980: Pasteluri
Nuante pastelate, de la roz la verde la albastru, au punctat designul interior al casei in anii 1980. Motivul floral pastelat al acestei bai din jurul anului 1985, atat pe tapet, cat si pe perdeaua de dus, completeaza faianta albastra pentru dus si prosopul si prosoapele de baie asortate cu accent pastel.
Nu numai ca pastelurile au fost uriase in timpul deceniului, dar accentele potrivite au fost, de asemenea, o caracteristica critica a designului interior. Oglinzile, formele si modelele geometrice si tapetul foliat au fost, de asemenea, alegeri populare de design. Tehnologia a parcurs un drum lung, cu sisteme stereo complexe si videocasete, permitand in sfarsit spectatorilor sa vizioneze filme acasa oricand doreau.
1990: Minimalism
Dupa anii 1980 frenetici si distractive, anii 1990 au parut mult mai lent si relaxati, deceniul aducand un stil tonificat, neutru si simplu. Ambianta minimalista poate fi vazuta in acest apartament la mansarda, cu o camera de zi cu pereti din caramida expusa, linii curate si multa lumina naturala datorita ferestrelor din podea pana in tavan. Paletele de culori bej si gri au adaugat minimalismul intalnit in designul interior.
Pentru o alegere de culoare mai indrazneata, verdele vanator a devenit popular in anii 1990. Bucatariile albe, podelele din lemn de culoare deschisa si mobilierul din pin au fost elemente simple de design gasite in multe case. Accentele influentate de japoneza au contribuit la crearea unui aspect curat si dezordonat, incorporand in acelasi timp un element mai natural.
Anii 2000: Candelabre shabby chic, vintage si din cristal
Secolul 21 a adus o revenire la stilul vintage. Designul shabby chic a prezentat mobilier bine uzat, care arata decolorat si vechi in culori deschise precum bej, roz deschis si crem. Shabby chic nu trebuia sa fie batran. Articolele mai noi ar putea fi deranjate pentru a da articolului un aspect antic. Elementele de design interior au prezentat tablouri vechi cu rame uzate, tapet vintage, perdele albe fluide din materiale usoare si candelabre mari. Lounge-ul bej de deasupra are o paleta de culori deschise de bej si crem, cu o varietate de elemente vintage si romantice, inclusiv muluri de coroana, un semineu, aplice de perete si un candelabru de cristal.
Anii 2010: Roz si maro millenial
Aceasta imagine este un exemplu perfect de design interior al anilor 2010, cu o masa din lemn pe un covor albastru si o canapea roz intr-un living gri. Rozul impotriva unei culori mai inchise, cum ar fi maro sau gri intens, a fost o tendinta populara de design intalnita in multe case ale vremii. Mobilierul mixt din metal a fost, de asemenea, in voga in timpul celui de-al doilea deceniu al secolului al XXI-lea.
Rozul milenar a fost adesea folosit ca accent pe un perete sau o usa, asa ca a aparut si a devenit un punct focal al camerei. Cele mai populare tendinte de design ale deceniului au inclus, de asemenea, modelul chevron, minimalismul scandinav si o ferma moderna, care prezentau mobilier antic, shiplap, accesorii industriale si o paleta simpla de culori de gri, alb si negru.
Anii 2020: Spatii definite si materiale naturale
Materialele naturale, cum ar fi lambriurile din lemn, arta si tapiseriile tesute, si-au castigat un loc in estetica designului interior al anilor 2020. In timp ce deceniul este inca in stadiu incipient, o intorsatura catre un design ecologic a inceput deja. Imaginea de mai sus prezinta un interior boho modern, cu mai multe elemente naturale, inclusiv plante si un birou si podele din lemn. O alta caracteristica importanta in designul casei va fi revenirea la spatii definite.
Amenajarile cu concept deschis au devenit o tendinta dificila de design interior in timpul pandemiei de coronavirus, ceea ce a lasat oamenilor putina flexibilitate in timpul lucrului. In anii 2020, oamenii si designerii au inceput sa exploreze modalitati de a face spatiile mai functionale cu separatoare sau usi pentru a separa spatiile de lucru si de locuit.
